Allá por 1963, cuando la televisión en casi todo el mundo era en blanco y negro y no había mucho espacio en la programación para los dibujos animados, un niño robot llamado Astroboy conquistó los corazones de millones de niños alrededor del planeta. No era para menos, ya que el diminuto personaje era por un lado tremendamente poderoso, y tenía todo lo necesario como para poner en su lugar a los villanos más detestables, pero por el otro, exhibía una fragilidad emocional tan fuerte que a uno le daban ganas de abrazarlo. Al igual que Pinocho, su sueño era ser aceptado como uno más por los humanos, pero todos le recordaban permanentemente su condición de robot.

Aquella primera serie de dibujos animados que fue creada por el maestro Osamu Tezuka está considerada hoy como la piedra fundamental del género animado conocido como animé, producido en Japón y con características únicas no solo en cuanto a temáticas, sino también en cuanto al estilo de dibujo y la animación. Tezuka había creado a Astroboy en una historieta en 1952, aunque originariamente no era el personaje principal, sino uno secundario, como ha ocurrido con casi todos los que luego se transformaron en verdaderos símbolos de la cultura popular. Aunque exitoso en las revistas, dentro del género de comic conocido como manga, la popularidad mundial de “Astroboy” coincidió con su primera versión televisiva. Y aunque luego volvió a la pantalla chica en dos series más, una de 1980 y otra de 2003, no logró capturar la atención mundial con la misma intensidad que en su primera encarnación.

Pero ahora, gracias a una ambiciosa propuesta de los estudios Imagi de Hong Kong, Astro llegará por primera vez a la pantalla grande, en un largometraje de animación en CGI que puede convertirlo en una figura ...